今天要介绍的是由村川绘梨、林遣都、安藤政信主演，安藤寻执导，改编自「子宫作家」濑户内寂听最炽烈的恋爱同名文学作品《花芯》。

「你这个女人，就像全身上下的纽扣都松开了呢。」这是园子的情人越智（安藤政信 饰）的口头禅。奉父母之命成婚并育有一子的园子（村川绘梨 饰），对于丈夫毫无特别的情分。

然而有一天，她跟随外调的丈夫来到京都，在寄宿处邂逅了丈夫的上司越智。初尝恋爱滋味的她，对于什么是爱困惑不已，同时也不由自主的听从来自内心深处的呼唤，坠入爱欲的无边深渊，从女主角园子的背德之恋，刻画女性的爱、欲望、以及人生的真切面目。

《花芯》在剧情上非常直线，时间上设定在二战前后，日本正面临着传统跟西化之间的抉择。就在这样的时空背景下，以园子的故事，去挑战日本传统父权的包袱。

片头园子非常开宗明义地说了一句话：「即使我们变成美国，或许大家还是不会改变。」平淡却一语道尽了整部片想探讨的核心价值。《花芯》在剧情上主要分成三层，从园子对爱的无感、萌发到绽放，来探讨自由恋爱的议题。

《花芯》在前段非常快速的带过了园子平淡的无爱婚姻，这边非常高明的让园子的爸爸在一次的出轨中中风，即使这样，在园子的婚姻上他依然是一家之主，导演非常隐密的抛出了一个问题：「为什么男生可以出轨，女生不行？」

在园子跟随外派升迁的丈夫移居京都后，本片的「转」于焉而起。远离家乡的束缚后，园子不再需要粉饰太平的假装自己的婚姻，而开启了人生真正的第一场恋爱。

但这时园子的丈夫又义正言辞的跳出来指责，代表自由恋爱的越智先生恶心，导演抛出了第二个问题：「虚情假意的压迫和真情真意的自在，到底谁对谁错？」这边导演也很细腻的用日式和西式的摆设，去凸显园子丈夫和越智先生恋爱观的不同。

超乎我的意料之外，《花芯》不仅挑战了传统父权，最后更通过园子和丈夫、邻居大学生及越智先生的交缠丢出了第三个问题：「理由只能是因为爱吗？」就像社会觉得男生可以上酒店一样，为什么女性不能拥有情欲自主？而子宫的呻吟，难道一定是因为我们之间有爱吗？(原作因此受封「子宫作家」)

最后结尾衣着传统的园子和穿着洋装的妹妹两个人的形象互换，或许这才是他们两个人本来的样子，通过婚约将园子和不爱的丈夫结合，却阻止了两情相悦的丈夫和妹妹的爱恋。

妹妹甚至愿意在两人表面婚姻圆满的前提下，委曲求全的成为丈夫的地下情人。不仅用园子的情感还有丈夫和妹妹自圆其说的谬论，导演也用两人的形象去突显媒妁之言就是一种逼你成为另一种样子的荒谬、可笑和无奈。

本片在音效上非常的静，连少数的配乐都是日本电影中常见的配乐，所以很多情绪都需要依靠演员的表情来传达。村川绘梨的演技在此可见一斑，无论是日常的情感和交缠的QY，她都相当细微的去揣摩出园子在顺心跟逆心两种情绪之间的不同。也通过两次化妆的桥段，去突显「女为悦己者容」和日常打扮的不同。

村川绘梨赋予了园子的角色很强烈的情感，她背德的开启了一场禁恋，在社会的束缚跟真我之间拉扯，观众仿佛可以通过她细微的表情变化跟气质差异，感受到虚情假意下的窒息和真心真意的快活，去感受她被洞穿的灵魂和展翅共舞的自我。窒息的意象也有出现在园子和丈夫的一场对手戏中，被违反人性的社会压抑，是不是就像窒息一样难过呢？

本片虽然看似官能片，但看完的感觉其实是相当沉重的。剧本很写实的刻画了女性在传统社会中的无力和卑微，除了和丈夫不愿的交缠，更用了园子妈妈得知园子出轨后的一句话重重地开了一枪：「你还真像你爸爸一样！」，对丈夫的忍受和对女儿的指责，清清楚楚的道尽了在传统社会下，婚姻的荒谬和女权的卑微。

最后园子淡淡的说了一句：「我死后不会烧成灰的地方大概只剩下子宫吧！」藉由反讽传统父权物化女性的观点并同时肯定女性的情欲自主，平静却有力地传达作者对自由恋爱和女权的支持，也提醒我们现今开放社会的幸福和珍贵。